寛永行幸四百年祭をつくる・支える
一日晴の「装束」を蘇らせ
京の技と美意識を後世へ
衣紋道山科流若宗家
山科言親さんYamashina Tokichika
撮影協力：（株）井筒企画
寛永3（1626）年、後水尾天皇を迎えるため、京都のまちはかつてないほど華やかな装いに包まれました。公家や武家が身にまとった装束も、その日のために趣向を凝らしたもの。寛永行幸四百年祭では、史料を丹念に読み解き、400年前の装束を現代に蘇らせる試みが進められています。その考証に携わるのが、代々宮中の装束に関わってきた山科家の30代後嗣、衣紋道（えもんどう）山科流若宗家の山科言親さんです。当時の人々は何をまとい、そこにどんな美意識を注いだのか。装束から寛永行幸を紐解きます。
先祖も関わった往時の行列を再現
山科さんが寛永行幸四百年祭に関わり始めたのは、2025年に行われた寛永行幸にまつわる講演会*1からでした。その後、行幸行列の再現計画が具体化するにつれ、有職文化の専門家として意見を求められ、本格的に参画するようになったといいます。
「装束の家の者として、このような時代行列の再現に携わる貴重な機会が人生の中でどれだけあるか。非常に歴史的なことでありがたい、というのが最初の印象でした。私どもの先祖も、実際に行列に参加していた記録*2を確認し、より身近にも感じています」
今回再現を試みる装束、3代将軍・家光が400年前に着た実物は残されていません。そこで山科さんたちが行っているのは、文献や絵画、あるいは江戸時代につくられた装束の裂地（きれじ）など複数の史料を突き合わせながら、可能な限り当時の姿へ近づける「再現」です。
「調べれば調べるほど、意外にも史料があったんです。行列をどう構成するかの基本となる記録にも装束の記載はあります。さらに、Web上で公開される様々なデータベースの中に、我々がまさに再現しようとしていた装束について、記録の記述と一致する絵図が見つかった。それで一気に、より繊細に再現することが可能となりました」
*1) 2025年9月開催「寛永行幸四百年祭一年前シンポジウム 屛風から見る寛永行幸」の中で、山科さんは「『二条城行幸図屏風』から見た有職と装束」と題して講演を行った。アーカイブ動画はこちら
*2） 『寛永行幸記』には山科家第16代当主・山科言総が寛永行幸に参加した記録が見られる
「一日晴」の装束に込めたもの
その絵図とは、東京大学史料編纂所のデータベースで公開されていた「御装束之図」でした。
「徳川家光や秀忠の装束を集めた図鑑的なものです。それぞれに内容の注記があって、対応する絵がある。文字の情報でしか分からなかったものが、より詳細に、その雰囲気までつかめる。この史料がなければ、今回ここまでの考証は成り立たなかったと思うくらい、この出会いは大きなものでした」
文様の部分図には、ほぼ原寸で寸法を確認できるものも。色、文様まで、400年前の装束を読み解く「仕様書」ともいえる史料となったのです。 そして、寛永行幸の装束を語るうえで欠かせないもの、それは「一日晴（いちにちばれ）」です。
「一日晴は、普段の規定に沿った衣服とは違って、朝廷の儀礼や祭祀などで晴れの装いとして特別に許された装束です。『束帯』という男性の正装でも、下に着るものの色や素材などにこだわり、華やかな装飾を施す。名前の通り、その一日のためだけに作って、“晴れ”をまとうのですね」
装束は、着る人の身分や立場まで表します。「一日晴」の装束は、徳川将軍家にとってそれ自体が一つの表現でもありました。
「徳川将軍家として、この行幸をどう捉えていたか。まずはやはり、“公武の融和”。さらに、自分たちの威光を示す機会。行幸の装束として特徴的な一日晴を、どう演出するかを当然考えていた。『御装束之図』を見ると秀忠と家光も、色は違うものの文様は非常によく似たものを着ています。親子で徳川家としての思いをもって行幸に臨んでいたのではないかと思います」
絵の中の色が再び「織物」になる
インタビュー中、山科さんの前には、再現に向けてつくられる装束の試し織りの生地が並べられていました。寛永行幸が行われた旧暦9月6日は、まだ夏装束をまとう時期。そのため家光の装いも、史実に従って夏物で再現します。
「非常に自由度が高い配色で、ほぼ刺繍のような形で糸を渡していく複雑な織り。普通の装束の織りよりも、かなり手間暇がかかります」
さらに興味深いのが、徳川将軍家が用いた丁字唐草と葵の文様。山科家には、先祖が徳川家康の装束について相談を受けていたことを示す記録も残るといいます。
「その当時の家康の装束のコーディネーターといいますか、顧問的なことを14代当主・山科言経（ときつね）が行っていました。宮中でも、今でいうスタイリスト、コーディネーターのようなことを、公家として務めていたようです」
衣紋道山科流が伝えてきたのは、装束を「着せる技術」だけではありません。
「装束は、なんでもかんでも好き勝手に着ていいというものではなく、今の言葉でいうとドレスコードや季節、年齢、格式、儀式に応じて衣服を着分け、全体をトータルコーディネートしていくのが基本です。どのようにものをつくるか、どう着こなしていくかも含めて、専門的な知識や技術が必要になる。それが、衣紋道なのです」
職人の技が残る京都だから、かなう
絵図がどれほど精緻でも、当然ながら、それだけでは装束は再現できません。織り、染め、仕立てなど、異なる技を持つ職人たちが必要です。
「どの時代も、装束に関しては京都が中心であり続けてきました。職人さんが分業で仕事を行う中でも『この指とまれ』と声をかければ、一つのものが出来上がる土壌がある。時代による浮沈はありますが、その環境が京都に受け継がれていることは、今回の再現にあたっても非常にありがたく、その力を感じています。
色彩に季節感を、ものを自然や季節に合わせていく。花鳥風月を愛でて、それを身の回りのものに取り込んでいく。そういう感覚を長い間持ち続けてきた。それは一朝一夕にできるものではなく、そういった土台、基盤が確実にあった。その一つの結実として、寛永行幸が成ったのだと思います」
応仁の乱（1467-1477年）で京都の職人たちは離散し、山科家も近江・坂本を拠点にしながら京都との間を往来し、職人を呼び寄せて仕事をした記録が残るといいます。
「現代風にいうと、一種のリモートワークですね」と山科さん。戦乱から復興し、技術と文化が再び花開いた江戸初期。その力が、寛永行幸の華やかな装束にも表れています。
「有職」とは未来の「立ち返る軸」
山科さんが語った「有職」の考え方は、今回の寛永行幸四百年祭そのものにも重なります。
「有職というのは、たんに古いものをそのまま守ることより、昔からあるものの本質を守りながら、その時代に合うよう、どう伝えていくのかが要。ですから、記録をたくさん残し、立ち返る軸を残していく。 それが有職的な考え方なのです。
寛永行幸の時代の人たちも、何もないところから行幸を準備したわけではない。一番時代が近かった聚楽第（じゅらくてい）行幸*3や、室町時代の足利将軍家への行幸などに立脚しながら、『では自分たちの時代に合わせた演出をどうするか』と。その考え方や姿勢こそ、有職文化を考えるうえで伝えるべきことだと思います」
400年前の人々が残した記録があったからこそ、令和の今、装束を再び形にできる。ならば、自分たちもまた、未来へ記録を渡す側にいる――。山科さんの思いは、今回の一日だけではなく、その先へ向かっています。
「今、我々が我々なりに頑張った成果は、後世のためにもしっかり記録を残していく。先人の事績も参照しながら、一過性で終わるのではなく、より意義のあるものとして伝えていく。 そういう意識を持つことが大事だと思います。我々が今、400年前の記録を見てもう一度やってみようと思えるのは、そういう営みが積み重ねられてきたからこそ。今回も、その長い時間軸の一つとして、次につながるものになればと思います」
*3）聚楽第行幸…豊臣秀吉が天正16 （1588）年に京都の邸宅・聚楽第に後陽成天皇を招いた
衣紋道山科流とは…
山科家は代々宮中に仕え、装束の調進や着装を担ってきた公家の家。衣紋道山科流では、宮廷装束を正しく着装する技術だけでなく、季節、年齢、身分、儀式などに応じた装束の選び方や組み合わせなど、装束に関する知識と技術を伝承する。京都三大祭の一つである葵祭や、石清水八幡宮の石清水祭など勅祭の衣紋にも携わり続けている。
文：中野弘子／写真：高嶋克郎［バウプラス京都（株）］／編集：永野香・藤本りお［アリカ］／WEB：尾花朱美
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寛永行幸四百年祭の開催にあたり、
史実に基づいた行幸行列再現のための装束製作など、
文化財と伝統技術の保全・継承にも真摯に取り組んでおります。
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